FRECCE DI VENTO – Spectacle solo – Geremia LORENZO LODI
SPECTACLE PARTICIPATIF AVEC FRECCE DI VENTO – Spectacle solo – Geremia Lorenzo Lodi
- PUBLIC CIBLE & DISPONIBILITÉ DE L’ARTISTE
Spectacle destiné aux enfants du 1er cycle et du 2e cycle du primaire.
Disponible SUR DEMANDE, dès la rentrée scolaire.
Durée : 45 minutes
Lieu : Gymnase ou salle de spectacle
- L’ARTISTE MÉDIATEUR
Geremia Lorenzo Lodi est musicien et conteur. Il puise la source de son univers narratif dans la tradition des cantastorie de Bergame, héritée de son grand‑père Felice, qui rassemblait les familles dans les étables pour partager des récits du quotidien. Au fil de son parcours, Geremia a collaboré avec des conteurs et conteuses de renom tels que Nadine Walsh, Dominique Malacorte, Encarna de las Heras et Barbara Menegardo.
Ses spectacles tissent le conte, la musique et la participation du public, invitant chaque spectateur à devenir une voix de l’imaginaire que la musique éveille. Sa démarche pédagogique s’appuie sur une formation solide en éducation (Université de Bergame) et en éducation musicale (Université McGill). Influencé par la méthode Gordon, il place le corps au centre de la création musicale, utilisant la percussion corporelle, l’improvisation, le mouvement et le rythme naturel de la parole pour amener les élèves à découvrir leur propre créativité sonore.
- LE SPECTACLE SCOLAIRE : SPECTACLE PARTICIPATIF AVEC FRECCE DI VENTO
Ce spectacle invite les élèves à découvrir et à expérimenter la diversité des façons de faire de la musique :
- le chant, qui ouvre de nouveaux horizons expressifs ;
- la flûte traversière mêlée au beatbox, qui stimule la créativité ;
- la percussion corporelle, dont l’énergie communicative rassemble le groupe ;
- la musique instrumentale, qui accompagne les récits et leur donne vie.
Le maître‑mot de ce spectacle est la diversité.
Pensé pour les écoles, Frecce di Vento se transforme également en atelier musical : les élèves apprennent un rythme de percussion corporelle qu’ils interprètent ensuite avec l’artiste, devenant ainsi partie intégrante de la performance. Cette approche participative crée une véritable expérience collective où chacun contribue à la création sonore.
Déjà présenté avec succès dans plusieurs écoles du Nunavik, ce spectacle a su captiver les jeunes grâce à la richesse de ses univers musicaux et à son caractère hautement interactif.
Quelques bribes du spectacle :
#1 : « Words & Rhythm » – Le rythme naturel de la parole.
Geremia invite les élèves à jouer avec les mots, les sons et les rythmes de la langue. À partir de l’écriture libre et du rythme naturel de la parole, il crée avec eux des textures sonores et des polyrythmies accessibles et ludiques.
#2 : « Le corps comme instrument » – Percussion corporelle et improvisation.
À travers des jeux rythmiques, des gestes simples et des séquences improvisées, les élèves découvrent la percussion corporelle comme premier instrument. Le corps devient un outil expressif qui permet d’explorer la musique sans intermédiaire technique.
- PRÊTS POUR L’EXPÉRIENCE ?
Ce spectacle est une occasion unique de découvrir la musique comme une expérience vivante, participative et profondément créative. Les élèves vivent un moment dynamique où le conte, le rythme et le mouvement se rencontrent pour créer une performance collective.
Une magnifique opportunité d’accueillir dans votre école un artiste dont la pédagogie vise à éveiller l’imaginaire sonore de chaque enfant, en brisant les barrières de la performance formelle pour privilégier la rencontre humaine.
Ce spectacle existe également en version trio, avec les artistes Emmanuelle Loslier et Guillaume Forbes, pour les écoles qui souhaitent une expérience musicale élargie.
Geremia Lorenzo Lodi propose aussi un spectacle en duo avec Saulo Olmedo Evans, intitulé « Le tiramisu… même la Mort n’y résiste pas ! ».
